Cultura del ajetreo

Artista: Arno Beck

Tamaño: 62 x 54 cm (24,4 x 21,1 pulgadas)

Año: 2022

Material: Serigrafía, 11 colores/capas con papel de 410gsm

Edición: 50

Firma: Frente firmado y numerado

Notas: Cuando decimos que estamos emocionados de anunciar esta próxima colaboración, ¡es un eufemismo absoluto! Hemos sido grandes admiradores del trabajo de este hombre durante algún tiempo y estamos orgullosos de revelar finalmente que lanzaremos la próxima serigrafía de Arno Beck.

Arno Beck es un artista de renombre mundial con sede en Bonn, Alemania. Ha ganado múltiples premios por su trabajo, y su lista de espectáculos/exposiciones es tan larga como tu brazo (si tienes brazos largos).

Es mejor conocido por su reproducción de obras de arte digitales usando métodos analógicos, por ejemplo, creando imágenes gráficas de computadora usando una máquina de escribir o rotuladores.

En su última serigrafía 'Hustle Culture', Beck ha recreado la icónica pantalla de inicio de Super Mario Bros, pero con un giro. Utilizando métodos tradicionales de serigrafía, la impresión se compone de 11 capas separadas de pintura acrílica, cada una meticulosamente alineada para revelar la gran cantidad de píxeles que componen la imagen.

¡De cerca, esta impresión es absolutamente impresionante y no podemos esperar a que la veas en persona! El lanzamiento impreso está limitado a 50 piezas y se publicará en nuestro sitio web el miércoles 8 de junio a las 5:00 p. m. (hora del Reino Unido).

Entrega: todos los lienzos/artículos enmarcados que se entreguen tendrán el envío facturado por separado.

Acerca de: Los grabados y las pinturas conceptuales de Arno Beck evolucionan en torno a la estética digital y se centran en la producción analógica de imágenes digitales. Comprometidos con el lenguaje de la cultura digital, los motivos se basan en gráficos, juegos e interfaces de computadora de baja resolución. Es una interacción entre el mundo de la pantalla digital contemporánea y las técnicas tradicionales.

Centrándose en la producción analógica de imágenes generadas por computadora, transforma esas imágenes digitales en el espacio pictórico, capturando la estética digital con medios pictóricos. Con su mano interfiere donde la máquina reclama su campo de competencia, humanizando la tecnología y haciéndola menos perfecta. Debido al largo proceso de fabricación, la propia desaceleración se convierte en un aspecto principal en tiempos de sobrecarga de información constante e interacciones apresuradas basadas en pantalla. El mundo de la pantalla rechaza cualquier tipo de estructura de superficie físicamente experimentable y, con el aumento de la digitalización, crece el deseo humano por la háptica. En consecuencia, la transformación de esas impresiones basadas en la pantalla y la materialización en existencia física y háptica se convierten en uno de los aspectos clave de su trabajo.